¿se acuerdan de Gangsta's Paradise, aquella con la que Coolio saltó a la fama y que fue soundtrack de Dangerous Minds, chequen esto

Amish Paradise
Weird Al Yankovic

As I walk through the valley where I harvest my grain
I take a look at my wife and realize shes very plain
But thats just perfect for an amish like me
You know I shun fancy things like electricity
At 4:30 in the morning Im milkin cows
Jebediah feeds the chickens and jacob plows... fool
And Ive been milkin and plowin so long that
Even ezekiel thinks that my mind is gone
Im a man of the land, Im into discipline
Got a Bible in my hand and a beard on my chin
But if I finish all of my chores and you finish thine
Then tonight were gonna party like its 1699

We been spending most our lives
Living in an amish paradise
Ive churned butter once or twice
Living in an amish paradise
Its hard work and sacrifice
Living in an amish paradise
We sell quilts at a discount price
Living in an amish paradise

A local boy kicked me in the butt last week
I just smiled at him and I turned the other cheek
I really dont care, in fact I wish him well
cause Ill be laughing my head off when hes burning in hell
But I aint never punched a tourist even if he deserved it
An amish with a tude?
You know thats unheard of
I never wear buttons but I got a cool hat
And my homies agree
I really look good in black... fool
If you come to visit, youll be bored to tears
We havent even paid the phone bill in 300 years
But we aint really quaint, so please dont point and stare
Were just technologically impaired

Theres no phone, no lights, no motorcar
Not a single luxury
Like robinson caruso
Its as primitive as can be

We been spending most our lives
Living in an amish paradise
Were just plain and simple guys
Living in an amish paradise
Theres no time for sin and vice
Living in an amish paradise
We dont fight, we all play nice
Living in an amish paradise

Hitchin up the buggy, churnin lots of butter
Raised a barn on monday, soon Ill raise anutter
Think youre really righteous?
Think youre pure in heart?
Well, I know Im a million time as humble as thou art
Im the pious guy the little amlettes wanna be like
On my knees day and night scorin points for the afterlife
So dont be vain and dont be whiny
Or else, my brother, I might have to get medieval on your heinie

We been spending most our lives
Living in an amish paradise
Were all crazy mennonites
Living in an amish paradise
Theres no cops or traffic lights
Living in an amish paradise
But youd probably think it bites
Living in an amish paradise

Ahh-ahh-ahh-ahh-ahh-ahh
Ahh-ahh-ahh-ahh-ahh-ahh-yecch!

Niña Funky

La Niña Funky
camina despacio,
le gusta el viento
acariciando sus piernas.

A sus diecisiete años,
un beso en la oscuridad
enciende luces
que duran un espasmo.



















Con la Niña Funky
la ternura es un abismo,
ella busca el vértigo
que cimbre su cuerpo
hasta hacerlo pasar
a través de la ropa.
Ella no suspira te-quieros,
no aspira a ser amada;
sólo quiere la certeza
de que mañana
será otro día.

Aquí les dejo una rolita bien chida, jeje, lo bonito es que sí conozco 3-4 morras así

Cumbiera intelectual
Kevin Johansen


La conocí en una bailanta todo apretado
Nos tropezamos pero fui yo el que se puso colorado
Era distinta y diferente su meneada
Y un destello inteligente había en su mirada...

Cuando le dije si quería bailar conmigo
Se puso a hablar de Jung, de Freud y Lacan
Mi idiosincrasia le causaba mucha gracia
Me dijo al girar la cumbiera intelectual
Me dijo al girar... esa cumbiera intelectual...

(Jung, Freud, Simone de Beauvoir, Goethe, Beckett,
Cosmos, Gershwin, Kurt Weill, Guggenheim...)

Estudiaba una carrera poco conocida
Algo con ver con letra y filosofía
Era linda y hechicera su contoneada
Y sus ojos de lince me atravesaban

Cuando intenté arrimarle mi brazo
Se puso a hablar de Miller, de Anais Nin y Picasso
Y si osaba intentar robarle un beso
Se ponía a leer de Neruda unos versos
Me hizo mucho mal la cumbiera intelectual
No la puedo olvidar... a esa cumbiera intelectual

Si le decía Vamos al cine, rica
Me decía Veamos una de Kusturica
Si le decía Vamos a oler las flores
Me hablaba de Virginia Wolf y sus amores
Me hizo mucho mal la cumbiera intelectual
No la puedo olvidar... a esa cumbiera intelectual...

Le pedí que me enseñe a usar el mouse
Pero solo quiere hablarme del Bauhaus
Le pregunté si era chorra o rockera
Me dijo Gertrude Stein era re-tortillera
No la puedo olvidar...

Yo no quiero que pienses tanto, cumbiera intelectual!
Yo voy a rezarle a tu santo para que te puedas soltar...
Para que seas más normal

(Paul Klee, Ante Garmaz, Kandinsky, Diego, Fridha,
Tolstoi, Bolshoi, Terry Gilliam, Shakespeare William...)

(Jarmusch, Cousteau, Cocteau, Arto, Maguy Marin,
Twyla Tharp, Gilda, Visconti, Gismonti...)

Aprendí sobre un tal Hesse y de un Thomas Mann
Y todo sobre el existencialismo Alemán
Y ella me sigue dando cátedra todo el día
Aunque por suerte de vez en cuando su cuerpo respira
Su cuerpo respira, su cuerpo respira

Yo no quiero que pienses tanto, cumbiera intelectual
Yo voy a rezarle a tu santo, para que seas más normal
Para que te puedas soltar...
Cumbierita, cómo la quiero...!

Hedor

Algo podrido hay en Dinamarca.
Hamlet

Algo empieza a oler mal,
la casa se ha impregnado
de carne aceda.

He buscado bajo los muebles,
y en los nidos de alacrán.
Tiré el vinagre, sacudí almohadas,
vacié el refrigerador,
cerré la llave del gas,
quemé la ropa, deshojé libros,
bajé una y otra vez la palanca
hasta quedarme sin agua,
puse los colchones al sol.




















Diseccioné los aparatos
y no era el silencio telefónico,
no era la radio con su polvo
ni el ostracismo televisivo,
tampoco fue la máquina de escribir
con todo y su olor a metralla y olvido.

El fumigador ha dicho
que me salga de la casa
para erradicar el aroma,
aunque mejor debería
ir con el embalsamador
que me lleve a otro barrio
donde los olores sean
cosa de pusilánimes.

El decir de Jorge Leónidas Escudero

En abril de 2006 llegó a mis manos un libro cuyo título y autor –mea culpa– me resultaron desconocidos; ahora, a más de un año de distancia y por alguna extraña razón (sobre mi escritorio siempre hay seis o siete libros de lectura pendiente) he tomado aquel volumen: Le dije y me dijo, Antología Poética, de Jorge Leónidas Escudero, con selección y prólogo de Benjamín Valdivia para Azafrán y Cinabrio Ediciones.

La poesía de Escudero, como la de nicolás Guillén con los regionalismos cubanos, está llena de argentinismos que delatanb all poeta como un apasionado del campo. Su poesía constituye la bitácora de su real y ardua búsqueda de oro por las comarcas argentinas. Entre esos viajes, el poerta va tejiendpo el manto de su poesía que da al lector el goce de la camaradería y la confidencia.Jorge Leónidas Escudero escapa del grupo de poetas grandilocuentes, magnánimos y profundos ad nauseam, más bien se trata del poeta que toma la mano del lector y le dice “ven, quiero platicarte algo”. Desde una mirada y con una voz sencillas, esta poesía hace un constante recorrido por el transcurrir humano:
y pusieron los codos encima del pasado
para hablar de lo que no hace
aparecer la luz en las calles de hoy.
En estos poemas, el lector no encontrará ripios ni barroquismos; de hecho, es una poesía en la que el autor economiza palabras y letras sin que por ello la imagen se difumine, por el contrario, las imágenes son claras y nítidas; como ejemplo de esto, un verso que (aquí entre nos) resulta arrollador: Contra las cuerdas dije mis manos en la unión; o este otro: pronunció una mirada hacia mí; o bien, Cierto dolor andaba yo el parque. Esta construcción de los versos da al poema la belleza de la claridad y la síntesis alusiva, además de un ritmo que dota al registro poético de Escudero de una encantadora originalidad . otra característica, muy suya, es el recorte fonético que hace en las palabras: Xactamente, hombre ngañoso o porque n’ese lugar caí igual, etc. Estos recursos nos presentan una poesía honesta, apartada de las pretensiones y que hace al lector sumergirse en ese viaje por el campo argentino.
Escudero es un poeta que se juega el todo por el todo sin temor ni vacilaciones. La poesaía de Escudero no teme decir, quizá como reflejo de sus dos grandes obseciones: la minería y el juego, en las que se da el estira y afloja entre el afán de ganar y la posibilidad de perder:
lo que tengo lo ongo sobre la mesa
para perder o ganar sin un gesto en la cara,
porque sé ya no puedo regresar al caino
sino jugarme el resto. Me juego, estoy jugado
aunque vaya a parar en desgracia
Así pues, Escudero se empeña en darle topes al destino y retar a la suerte aun a sabiendas del resultado, como en el poema (cuyo nombre ya en sí es emblemático: Destino) en el que una mujer le aconseja salir de andar entre los buscadores de no encontrar, y a quien el poeta responde:
no puedo bedecerla pues me pasé la vida
en intentar lo desconocido y ahora
¿qué hago con la costumbre de no encontrar?
y al final concluye:
¿pero es que qué culpa temgo yo si
al revés de lo que opina tanta gente
me complace buscar lo que no encuentro?
Esta es la misma búsqueda del poeta: el tesoro de la poesía que, una vez hallado, desvanecerá todos los motivos para seguir escribiendo.

màs fotitos raza!!!

para qué sirve la internet? Aquí la respuesta

http://es.youtube.com/watch?v=SABUdPG-w88

lindas fotos

mi carnal y su afro, yo en el triciclo low rider del King, la Sophy su papá (yo) y la Sophy con demasiada flojera como para posar (así es mi nena)

Tolerancia cero, incongruencia total

Ser homosexual no debe de ser fácil, tomando en cuenta la idiosincrasia mexicana y más específicamente la moreliana. Un homosexual, al reconocerse como tal, debe sortear varios obstáculos situados en el lugar donde más fácil debería ser estar: su entorno: familia, amigos, escuela, trabajo, vecindario. Lamentablemente, y en pleno siglo XXI, la discriminación aún es pan de todos los días para muchos que son de diferente raza, religión, estrato social, nivel educativo, facultades físicas, capacidad mental y preferencia sexual, diferencias cuyo referente es, por lo regular, el promedio de la población en un lugar determinado.
Es común que un grupo que históricamente ha sido discriminado, albergue resentimiento y odio hacia aquellos que los excluyeron y vilipendiaron. Ese resentimiento se va acumulando hasta que el discriminado adopta hacia su agresor exactamente la misma actitud excluyente y ofensiva; por ejemplo, barrios negros en Estados Unidos donde un caucásico o hispano no es bien recibido, grupos religiosos que no toleran a gente de cultos distintos, colonias populares donde el rico es considerado enemigo y al fresa se le ve con desprecio, feministas que odian a los hombres y, entre otros, cafés gay donde ser heterosexual es una obscenidad. Y es que, aunque la marginación disminuya, de todos modos queda el complejo, una clásica actitud de víctima enojada.
Para ejemplificar esto, pongamos un caso que para algunas personas quizá resulte anecdótico. A un lugar cuyo concepto siempre ha sido el de café gay, un día llega una pareja heterosexual con la simple finalidad de tomar algo en un lugar tranquilo. Siendo una pareja con una relación sentimental de por medio, el comportamiento es de esperarse: manos entrelazadas, cercanía de rostros mientras hablan, incluso un beso cada en cuado. En la mesa de a lado, dos lesbianas dejan ver su indignación con miradas desaprobatorias, comentarios hirientes e indirectas. Así hasta que una de ellas va y se queja con el dueño del establecimiento por permitir que una pareja como esa esté en un lugar que, se supone, es exclusivo de un tipo de personas en particular. Para evitar altercados y debido a la incomodidad de la situación, la pareja heterosexual decide ir directamente a la caja y pagar su cuenta a fin de salir de ahí lo antes posible. Mientras caminan hacia la salida, ya no sólo son las personas quienes se habían quejado, ahora todos los clientes del lugar murmuran y les lanzan miradas inquisidoras mientras el dueño del local explica a la quejosa que mientras se respete al lugar y a los demás clientes, no importa la preferencia sexual de las personas.
Es verdad que la marginación sigue existiendo pero la pregunta es: ¿dónde termina la marginación y empieza la automarginación? Y es que alguien que se sabe vulnerable o ha sido excluido, al final adopta exactamente la misma postura: para no ser discriminado, discrimina primero; para no ser ofendido, es el que lanza la primera piedra. También es verdad que se ha avanzado mucho a pesar de vivir en una sociedad que en algunos aspectos puede llegar a ser extremadamente conservadora pero no hay que retroceder, no hay que avanzar un paso adelante y dar dos hacia atrás. También es cierto que no todos los homosexuales actúan de manera tan retrógrada pero, lamentablemente, una minoría puede entorpecer los pasos de la mayoría.
Alguna vez leí en una revista un artículo sobre el clóset, la autora llegaba a la conclusión de que salir del clóset no es meterse a un bar gay y ahí besar a la pareja, por que a final de cuentas ese es otro clóset, sólo que colectivo; salir del clóset tampoco es ver con desprecio a quien no está en el ambiente, mucho menos lo es discriminar a quien tiene una inclinación heterosexual. Salir del clóset es, creo, reconocerse sin dejar de reconocer a los otros, es tener la suficiente madurez para ser y dejar ser con total y plena libertad. Qué bueno sería que cualquier pareja pudiera llegar a cualquier establecimiento y demostrar su mutuo afecto sin que nadie fuera a quejarse con el dueño, sin que nadie se molestara.
Finalmente, la automarginación para excluir a los otros no es la solución, hay que ser congruente y no defender nada más lo que nos conviene (“viva la diferencia, pero sólo la mía por que la tuya está mal”). No basta dar y exigir tolerancia, la tolerancia es una miga de pan que se le da al pordiosero, hay que dar y ganarse el respeto, la aceptación y la inclusión as que como ciudadanos tenemos derecho. Vaya, considero que ya va siendo la hora de madurar como sociedad y como individuos porque esa el la única manera de salir del rezago cultural al que la ignorancia y los prejuicios nos han condenado.

Diapositivas

1. Llamada fugitiva

Las cortinas se abren y al otro lado sólo hay un teléfono antiguo sonando a mitad de la calle. Salgo para verlo de cerca pero, apenas siente mis pasos, emprende la huida sin dejar de sonar.

Dos minutos después, una mujer se me acerca por el rumbo opuesto al del teléfono. Jadeante, me pregunta si he visto una llamada que parezca perdida; puesto que odio los jadeos, de la manera más cortante posible (ella es linda) le respondo que no. Al escuchar mi respuesta, la mujer rompe en llanto. A veces, las llamadas perdidas duelen.

2. Llanto fortuito

La misma mujer, una vez superada la pérdida de la llamada y su consiguiente estado depresivo, va a un mercado negro. Mientras regatea por una calza para la mesa, escucha un timbre telefónico. Lo busca, lo encuentra y levanta el auricular. Su semblante se nubla, llora a cántaros. Hay llamadas que, una vez perdidas, más valdría no encontrar.

3. En un bazar

Un vendedor de cachivaches, al ver cómo llora una mujer, solícito le extiende un pañuelo floreado, ella lo usa y él se lo pide de vuelta. No es compasivo ni filántropo, mucho menos caballeroso; es un buen comerciante que sabe cómo adquirir mercancía exótica.

Para que sus inútiles y feas cosas puedan ser compradas por gente con más poder adquisitivo, decide mudarse de vecindario y ponerle a su local el mote de “galería”.

4. Relativamente

Un hombre, asiduo visitante de las galerías, ha comprado un pañuelo exótico y un teléfono antiguo que nunca deja de sonar. Al primero lo coloca en una vitrina y al segundo en un pedestal en la sala de su casa. Ha sido seriamente advertido por el anticuario sobre la naturaleza de ambos objetos y atendiendo a ello, contrata una mucama cuya única labor será cuidar los dos artículos. No está loco, sus millones ya lo ubican en la categoría de excéntrico.

5. La mano que cuida las cosas

Una mujer dedicada al servicio doméstico, es enjuiciada por daños en propiedad ajena. Su argumento: quemó el pañuelo y destrozó el teléfono antiguo a martillazos porque el primero le recordó el llanto y el segundo revivió en su memoria el sentimiento por el cual lloró. Al final, es llevada de vacaciones a una casa de huéspedes donde habitan personas de ideas peculiares.

6. Pacto

En casa, mi esposa manda pero es justa. Nuestros hijos y yo tenemos prohibido cualquier contacto vía telefónica dentro y fuera del hogar; además, cuando nos resfriamos sólo podemos utilizar papel periódico para sonarnos la nariz. A cambio de eso, podemos darle pamba cada vez que jadea. La nariz se nos irrita hasta sangrar y el contacto con la demás gente es algo complicado pero no quiero que vuelva a la casa de huéspedes donde, dicen, se llora mucho.

Bridging The Gap, de Nas

Estimado y norteado ciberlector, aquí le dejo la letra de esta canción de Nas, del disco Streets Disciple (2004). La razón para considerar esta canción y recomendarla: en ella hay un encuentro (por fin) entre el padre y uno de sus hijos: blues y rap, respectivamente. Cabe señalar, para quien no la haya escuchado, que para el sampleo se utilizó una de las canciones más célebres del blues: Mannish boy, del gran Muddy Waters. Lea la letra y procure escuchar la canción, no se arrepentirá.

[Nas talking]

"The light is there."

[Intro: Olu Dara singing]

See I come from Mississippi

I was young and runnin' wild

Ended up in New York City, where I had my first child

I named the boy Nasir, all the boys call him Nas

I told him as a youngster, he'll be the greatest man alive

[Verse 1: Nas]

Let's go!... Hey-Hey-Hey-Hey --

Tribrary of these rap skits, styles I mastered

Many brothers snatched it up and tried to match it

But I'm still number one, everyday real

Speak what I want, I don't care what y'all feel

'Cause I'm my own master, my Pop told me be your own boss

Keep integrity at every cost, and his home was Natchez Mississippi

Did it like Miles and Dizzy, now we gettin' busy

Bridging The Gap from the blues, to jazz, to rap

The history of music on this track

Born in the game, discovered my father's music

Like Prince searchin' through boxes of Purple Rain

But my Minneapolis was The Bridge, home of the Superkids

Some are well-known, some doin' bids

I mighta ended up on the wrong side of the tracks

If Pops wouldn't've pulled me back an said yo

[Olu Dara singing]

Greatest man alive (Nas: Yeah, turn it up!)

Gre-Gre-Gre-Gre-Greatest man alive!

[Verse 2: Nas]

The blues came from gospel, gospel from blues

Slaves are harmonizin' them ah's and ooh's

Old school, new school, know school rules

All these years I been voicin' my blues

I'm a artist from the start, Hip-Hop guided my heart

Graffiti on the wall, coulda ended in Spoffard, juvenile delinquent

But Pops gave me the right type'a tools to think with

Books to read, like X and stuff

Download MP3's

'Cause the schools said the kids had dyslexia

In art class I was a compulsive sketcher of

Teachers in my homeroom, I drew pix to mess them up

'Cause none'a them would like my style

Read more books than the curriculum profile

Said, "Mr. Jones please come get your child

'Cause he's writin' mad poems and his verses are wild"

[Olu Dara singing]

Greatest man ? The great-greatest man alive

[Verse 3: Nas]

Hey-Hey-Hey -- My Poppa was not a Rollin' Stone

He been around the world blowin' his horn, still he came home

Then he got grown, changed his name to Olu

Come on, tell 'em 'bout the places you gone to

[Olu Dara singing]

I been to Saudi Arabia, Mozambique

Madagascar, Paris, Greece

The Middle Africa is where we lived

Better known as Queenbridge

[Nas]

Nas, Nas you don't stop

Olu Dara in the house, you don't stop

Muddy Waters' Howling Wolf you don't stop

From the Blues to Street Hop you don't stop

Tell 'em Pop

[Outro: Olu Dara singing / Nas adlibbing]

See I come from Mississippi (Let 'em know)

I was young and runnin' wild (Runnin' wild)

Ended up in New York City (Yeah!)

Where I had my first child (That's me)

I named the boy Nasir (Yeah, Daddy!)

All the boys call him Nas (Luh ya, boy)

I told him as a youngster

He'll be the greatest man alive (You the greatest, Pop)

Greatest man alive (You the greatest, Pop)

Gre-Gre-Gre-Gre-Greatest man alive!

Rest In Peace Ray Charles

To know you is to love you, del maestrazo: B.B. King

To know you is to love you
But to know me is not that way, you see
'Cause you made me so happy
That my love for you grows endlessly

When I'm down and feeling sad
You always comfort me
When I'm down and feeling sad
You always comfort me

Baby, to know you is to love you
You smile when I see your face
'Cause there ain't no one on this earth
Baby, could ever, ever take your place

When I'm down and feeling sad
You always comfort me
When I'm down and feeling sad
You always comfort me
Oh to know you is to love you
Is to see you being free as the wind
'Cause the power of your loving
Is too strong to hold within

To know you is to love you
To see you blowing free in the breeze
The power of your loving
I never found a woman like you
That could be my lover
And my best friend

I know you and I think I love you
I know you and I think I love you
I know you and can't you feel our love
Just growing, growing, growing
Growing, growing, growing

Hey, I know you and I think I love you
I know you and I think I love you
I know you and can't you feel our love
Just growing, growing, growing
Growing, growing, doggone it, baby

I know you and I think I love you
I know you and I think I love you
I know you and can't you feel our love
Just growing, growing, growing
Growing, growing, hey doggone it, baby

I know you and I think I love you
I know you and I think I love you
And I think you love me, too
Mm baby, I know you

Apunte mientras intercambio miradas con una mujer guapa.

Un ente femenino, al saberse observado con atracción o gusto, de inmediato puede tener una de dos posibles reacciones: la primera, reafirmar su entidad femenina hasta convertirla en identidad y ser la más mujer de las mujeres no importando si el susodicho ente tiene quince o sesenta años de edad. De esta reacción derivan otras subreacciones: la coquetería, la altivez, la fatalle sensualidad, la lúbrica concupiscencia (que llega a respirarse diez metros a la redonda), la risueña inocencia siempre susceptible y deseosa de ser pervertida, o bien, la extrema auto confianza que pone a la indiferencia como factor de tentación para los valientes y temerarios que decidan pasar al siguiente nivel: un “casual” pero tendencioso intercambio de palabras que encubre toda una variedad de pensamientos impuros.

La segunda posible reacción es la inseguridad, el saberse vulnerable y desprotegida. De esta sensación pueden derivarse diversos comportamientos: la negación de que casi cualquier mujer puede ser objeto de deseo, la irritación por ser asumida como algo­ bello (y digo “algo” en el sentido antifeminista de la cosificación), la recalcitrante torpeza oral, mental o locomotriz que es capaz de desvanecer el encanto de cualquier persona; y por último, hasta donde puede verse, el alarde de otras cualidades: el ancho y longitud de la lengua, la flexibilidad del seño, el amplio conocimiento de señas obscenas y un bastísimo acervo de palabras altisonantes y ofensivas.

El tipo de reacciones enunciadas en el párrafo anterior, por lo regular tiene su base en dos características principales: un alarmante déficit de autoestima y seguridad, o la plena conciencia del mal aspecto físico y no agraciadas facciones.

Por último, cabe señalar que con las mujeres las reglas de oro no existen así que siempre es probable una tercera y paradójica reacción: la total ausencia de reacción como “producto” de no percatarse de que está siendo observada. Es cuando más vale ser audaz y arrojado e ir directamente a la boca del lobo.

Nomás un puño de tierra

El martes 19 de junio a las 11:45 de la noche, los noticieros nacionales difundieron la noticia: Antonio Aguilar ha fallecido. A sus 88 años de edad y tras una lucha de dos semanas contra la neumonía, el Charro de México dejó una herencia musical y fílmica que ya forman parte del conciente colectivo y la identidad del México popular, ese al que durante cinco décadas cantó y que, un día después de su muerte, a las afueras de la Basílica de Guadalupe durante la misa cuerpo presente, ahora entona para él la que fuera una de sus canciones más representativas: Un puño de tierra.

Pascual Antonio Aguilar Barraza nació el 17 de mayo de 1919 en Villanueva, Zacatecas, de donde partió entrada la década de los 40 hacia los Estados Unidos, específicamente a Hollywood, lugar en el que durante varios años estudió canto y arte dramático para más tarde dirigirse a la Ciudad de México, donde estudió ópera.

A principios de los 50 y a la par de sus inicios como cantante, incursionaba en el cine con pequeños papeles y participaciones como extra. Fue en 1952 cuando interpretó su primer papel importante en El casto Suzano. En 1956 obtuvo un papel estelar en Tierra de hombres bajo la dirección de Ismael Rodríguez (culpable, entre otras cosas, de Nosotros los pobres y Ustedes los ricos).

A partir de ese momento, su carrera musical y actoral iría en ascenso hasta ser el intérprete de canciones tan representativas de la música ranchera como: La chancla, Y ándale, Albur de amor, Cuatro meses, Tristes recuerdos, Un puño de tierra, El charro Ponciano, La cruda, Lamberto Quintero, Gabino Barrera, Una aventura y muchas más que sería tardado mencionar en su totalidad. En cuanto a su carrera cinematográfica, Antonio Aguilar actuó (y muchas veces produjo) en importantes películas de la filmografía nacional: Gabino Barrera, Soy el hijo del gallero, El Moro de Cumpas, Caballo prieto azabache, En mi viejo San Juan (donde hace un soberbia interpretación de la canción que popularizara Javier Solís). En la carrera fílmica del Charro de México, dos cintas merecen mención aparte: Ahora soy rico, estelarizada por Pedro Infante como secuela de Rinconcito en el cielo (una de las pocas películas que, lo confieso, me han hecho llorar) y Emiliano Zapata, considerada por muchos críticos la interpretación de Antonio Aguilar como la mejor que del Atila del Sur se ha hecho (ni qué decir del churrazo de Arau con Alex Fernández, sabemos que es una mentada de madre y a ese Zapata-Caballero del Zodiaco ni el más ingenuo se lo cree).

México ha perdido a un icono de la cultura popular, un hombre que en sus filmes, material discográfico y espectáculos ecuestres se supo ganar la admiración de quienes ahora lo despedimos y honramos. El Charro de México ha muerto pero permanece un legado de más de 160 películas y alrededor de 170 discos, Antonio Aguilar se ha ido y por ello lo despedimos con la canción más adecuada para estos momentos:

El día que yo me muera

no voy a llevarme nada

hay darle gusto al gusto

la vida pronto se acaba

lo que pasó en este mundo

nomás los recuerdos quedan

ya muerto voy a llevarme

nomás un puño de tierra

Cicatriz

I’m moving on

and you are yours and I’m mine,

I’ll see you somewhere in my dreams.

I’m moving on,

so thanks for all the memories

B.B. King

I

Una mujer,

al escribir en su diario

las preguntas de la noche,

busca la luna entre sus piernas

y encuentra la súplica

de conservar el aroma.

Una niña,

en su manía de la nostalgia,

juega a suicidarse

porque la vida no es sencilla.

II

La pequeña mano

herida por el vacío,

la espalda donde las alas

se negaron a brotar,

la mirada impaciente

por el miedo en mis ojos,

ninfeta bajo mis sábanas,

escurridiza en el abrazo

para ir en busca de la tarde.

III

Hoy,

mientras eres una calle

donde me ahogan los ojos,

pienso en lo que fuiste:

origen de la memoria,

crucero donde vendí mi alma.